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柳枝词原文_翻译及赏析
亭亭画舸系春潭，直到行人酒半酣。不管烟波与风雨，载将离恨过江南。——宋代·郑文宝《柳枝词》 柳枝词 亭亭画舸系春潭，直到行人酒半酣。
不管烟波与风雨，载将离恨过江南。 古诗三百首 ， 柳树 ， 送别友情 译文及注释
译文
那高高的画船，系在春水边，一动不动。它在等谁？喔，是外出的游子，喝着别离的酒，情意正浓。
游子惜别，画船可不管；无论是烟波浩荡，无论是风吹雨打，它总是带着满船离愁别恨，驶向江南。
赏析
该诗首句是说一只漂亮的画船系在岸边的柳树上，表现的是一个“等”字。“亭亭”多用来形容姑娘之苗条、靓丽，作者却用来描写船，可见作者的构思不同一般。“系”的后面省略了宾语，与刘禹锡的“只有垂杨绾别离”手法相同，且暗切题意，手法不同凡响。“春潭”化用李白的“桃花潭水深千尺”，用笔老到，布局精巧。该句中没有正面写柳，但“系”字和诗题相照应，已暗示了所系之处。古代有折柳赠别的风俗，因为“柳”谐“留”音，寓有惜别之意，因此，首联所展示的系舟杨柳岸的画面，恰是一幅春江送别图。
次句以“直待”接续，回答了等的对象：行人，也就是将要离开家乡的人。在船将发未发之际，送行者和行人依依话别，做最后一刻的流连。珍重彼此的友谊，珍重这别离的时刻，送行的人殷勤劝酒，“直到行人酒半酣”，这里含有“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”的意思。同时御陪也表明，行人所以喝得半醉，一来是朋友情重，二来是为了排遣离忧。作者在上一句“亭亭画舸”停在水中这一特写背景下，创立了似乎是游春的场面，而下亏扒句转入离别，出现心理的反差，离别的黯然销魂的意况隐现在句中。这两句语言很含蓄，意思却很明白。这里不说人有情而怨别，却怪画船无情，无理而妙。
三四句作者直写离别。第三句在首句“点染的画船上做文章，说不管烟波浩渺，不管风风雨雨，行人终将离去，画船带走的只是离愁别恨。包含了送行者相留不住的怨情，也表现了行人欲留不能，不得不走的无奈，像是友人对行者的埋怨，又像是行者的自怨自艾，写得情意盎然。
末句将抽象的离恨，化为有形体、有重量的东西，使人分外感到离恨的深刻沉重，意象非常新奇。作者不写船带走行人，也不写行人的离恨，而是说船带走的是离恨，多了一层转折，加深了意境。同时把离愁悲恨这一抽象的情态想像成实在的物质，可以放在船上运走，就更为奇妙。此诗在新巧上做文章。作者把离愁别恨变成有分量的东西，可用船来载，在“愁”的分量上做文章，更加深切地表现了心中的凄苦，为人所称道。这一手法为后代诗人借鉴。好的比喻，好的意境，是不怕重复的。
创作背景 北宋开宝八年（975）宋灭南唐后，郑文宝仍被宋朝廷录用，被任命广文馆生。为此诗乃作者宦途中所作，抒写诗人在运河之上、隋堤之畔的客舟之中的一段离情别恨。郑文宝（953～1013）字仲贤，一字伯玉，汀洲宁化（今属福建）人，郑彦华子。太平兴国八年进士，师事徐铉，仕南唐为校书郎，历官陕西转运使、兵部员外郎。善篆书，工琴，以诗名世，风格清丽柔婉，所作多警句，为欧阳修、司马光所称赏。著有《江表志》、《南唐近事》等。
郑文宝
百啭千声随意移，山花红紫树高低。始知锁向金笼听，不及林间自在啼。——宋代·欧阳修《画眉鸟》
画眉鸟
宋代 ： 欧阳修
古诗三百首 ， 写鸟 ， 寓人早教古诗100首死去元知万事销拆昌空，但悲不见九州同。王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。——宋代·陆游《示儿》
示儿
宋代 ： 陆游
古诗三百首 ， 爱国 ， 忧国忧民早教古诗100首可惜庭中树，移根逐汉臣。只为来时晚，花开不及春。——唐代·孔绍安《侍宴咏石榴》
侍宴咏石榴
可惜庭中树，移根逐汉臣。
只为来时晚，花开不及春。 古诗三百首咏物
《柳枝词》(郑文宝)诗篇全文翻译
柳枝词
郑文宝
系列：古诗三百首
柳枝词
清江一曲柳千条，二十年前旧板桥。
曾与美人桥上别，恨无消息到今朝。
鉴赏
这首《柳枝词》，明代杨慎、胡应麟誉之为神品。它有三妙。
一、故地重游，怀念故人之意欲说还休，尽于言外传之，是此诗的含蓄之妙。首句描绘一曲清江、千条碧柳的清丽景象。「清」一作「春」，两字音韵相近，而杨柳依依之景自含「春」意，「清」字更能写出水色澄碧，故作「清」字较好。「一曲」犹一湾。江流曲折，两岸杨柳沿江迤逦展开，著一「曲」字则画面生动有致。旧诗写杨柳多暗关别离，而清江又是水路，因而首句已展现一个典型的离别环境。次句撇景入事，点明过去的某个时间（二十年前）和地点（旧板桥），暗示出曾经发生过的一桩旧事。「旧」字不但见年深岁久，而且兼有「故」字意味，略寓风景不殊人事已非的感慨。前两句从眼前景进入回忆，引导读者在遥远的时间上展开联想。第三句只浅浅道出事实，但由于读者事先已有所猜测，有所期待，因而能用积极的想像丰富诗句的内涵，似乎看到这样一幅生动画面：杨柳岸边兰舟催发，送者与行者相随步过首旦誉板桥，执手无语，充满依依惜别之情。末句「恨」字略见用意，「到今朝」三者段字倒装句末，意味深长。与「二十年前」照应，可见断绝消息之久，当然抱恨了。只说「恨」对方杳无音信，却流露出望穿秋水的无限情思。此诗首句写景，二句点时地，三四道事实，而怀思故人之情欲说还休，「悲莫悲兮生别离」的深沉幽怨，尽于言外传之，真挚感人。可谓「用意十分，下语三分」，极尽含蓄之妙。
二、运用倒叙手法，首尾相衔，开阖尽变，是此诗的章法之妙。它与《题都城南庄》（崔护）主题相近，都用倒叙手法。崔诗从「今日此门中」忆「去年」情事，此诗则由清江碧柳忆「二十年前」之事，这样开篇就能引人入胜。不过，崔诗以上下联划分自然段落，安排「昔──今」两个场面，好比两幕剧。而此诗首尾写今，中二句写昔，章法为「今──昔──今」，婉曲回环，与崔诗异趣。此诗篇法圆紧，可谓曲尽其妙。
三、白居易有《板桥路》云：「梁苑城西二十里，一渠春水柳千条。若为此路今重过，十五年前旧板桥。曾共玉颜桥上别，恨无消息到今朝。」唐代歌曲常有节取长篇古诗入乐的情况，此《杨柳曲》可能系刘禹锡改友人之作付乐妓演唱。然此诗就《板桥路》删削二句，便觉精采动人，颇见剪裁之妙。诗歌对精炼有特殊要求，往往「长篇约为短章，涵蓄有味；短章化为大篇，敷衍露骨」（明谢榛《四溟诗话》）。《板桥路》前四句写故地重游，语多累赘。「梁苑」句指实地名，然而诗不同于游记，其中的指称、地名不必坐实。篇中既有「旧板桥」，又有「曾共玉颜桥上别」，则「此路今重过」的意思已显见，所以「若为」句就嫌重复迟慎。删此两句构成入手即倒叙的章法，改以写景起句，不但构思精巧而且用语精炼。《柳枝词》词约义丰，结构严谨，比起《板桥路》可谓青出于蓝而胜于蓝。刘禹锡的绝句素有「小诗之圣证」（王夫之）之誉，《柳枝词》虽据白居易原作改编，也表现出他的艺术匠心。
《柳枝词·郑文宝》原文与赏析
郑文宝
亭亭画舸系寒潭，直到行人酒半酣。
不管烟波与风雨，载将离恨过江南。
这是一首“情致深婉”的抒情小诗。文学史上写别情的名句，象白居易的“野火烧不尽，春风吹又生”，李白的“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，大都通过喻体，使离愁别绪具体化。这首七绝却能在前人的基础上变化出新。诗人将画舸作为寄托离情别绪的整体形象，贯穿全诗，不断变换角度，赋予它以丰富复杂的情感内涵，写法新颖别致，反映出诗人独特的审美视角。
首句的“画舸”是装饰得很精美亮雹尺的小船; “亭亭”，高高耸立的样子。寒潭水满，船儿被高高托起，为下文“肆尺烟波”、“风雨”张目。一个“系”字，暗扣题意，指船儿系在春潭岸边的“柳枝”上。古人有折柳赠别的习惯，刘禹锡说： “长安陌上无穷树，只有垂杨绾别离。”柳枝系着画舸，也系着离人的心。这样曲折地暗示别情，的确见出深婉之致。这句，诗人是从岸上深情地注视这只正酝酿着离别的画舸，第二句就变换角度，转而描写船舱里面：惜别的人们正各举离觞，可是酒到半酣，兴犹未尽，惜别的话没有说完，船儿就要启航了。句中“直到”，一作“只向”，一作“只待”。作“只待”似乎更饶情致，把“画舸”写活了。它早已不安地等待着，不许离人兴尽，急着执行自己的使命。同下文的“不管”勾连，全诗更显得一气流注。
这首诗的新颖别致，尤其表现在三、四两句： “不管烟波与风雨，载将离恨过江南。”第一，明明是诗人伫立岸边，目送行舟，“离愁渐远渐无穷”，却不直说，而无端埋怨画舸。前人论诗，有所谓“无理而妙”，“写情能到真处好，能到痴处亦好”，此即其例。第二，由船之载物产生联想，把离情对象化，似乎它是可载之物，行者的情，住者的情，都堆积在画舸上，使人觉得这离恨有很重的分量，增添了抒情的效果。第三，“烟波”、“风雨”，情中点景，一石双鸟。一方面是说当此烟波浩渺、风雨如晦之际，人们更不忍分别，然而画舸却如此无情，“不管”这些，只顾前行，使对画舸的埋怨更具情致;一方面是画舸渐行渐远，融入烟敬高波风雨之中，似乎诗人的离恨也无边无际，充斥整个宇宙江天，使诗的意境更加深远。正是由于诗人将这种复杂而又丰富的情感内涵赋予了他笔下的画舸，并围绕它烘托出一个情感氛围，因而使得画舸和自然景观构成一个整体意境，获得了独特的审美价值。
《苕溪渔隐丛话·前集》卷廿四引《蔡宽夫诗话》云： “尝有人客舍壁间见此诗，莫知谁作，或云郑兵部仲贤也，然集中无有。好事者或填入乐府。”可见当时已广泛传唱。后周邦彦把这首诗改成了《尉迟杯》词：“无情画舸，都不管、烟波隔前浦。等行人醉拥重衾，载得离恨归去。”李清照有“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”(《武陵春》词)句;王实甫“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起”(《西厢记》)句。可能都受到这首诗不同程度的影响。
古今柳词，惟郑文宝一篇有余意也。……终篇了不道柳，惟一“系”字是工夫，学者思之。( [宋]何汶《竹庄诗话》引《诗事》)
诗意大抵出侧面。郑仲贤《送别》云： “亭亭画舸系春潭，只待行人酒半酣。不管烟波与风雨，载将离恨过江南。”人自别离，却怨画舸。义山忆往事而怨锦瑟亦然。文出正面，诗出侧面，其道果然。(吴乔《围炉诗话》卷三)
此诗首句一顿，下三句连作一气说，体格独别。唐人中惟太白“越王勾践破吴归”一首，前三句一气连说，末句一扫而空之。此诗异曲同工，善于变化。(陈衍《宋诗精华录》卷一)
